【人生に気づきをくれた１枚】川栄李奈×佐藤俊斗 ～「私が撮りたかった女優展」より

川栄さんは、人に色があるとしたら、色は無いのに色があるような人。どんな役でも演じきり、それが川栄さんにしか演じられない役になる。底知れない表現力のある方だと思っていました。自分の作品の中に描こうとしたときにどんな作品になるのかという純粋な気持ちと、新しい川栄さんが見てみたいという思いが湧いたからです。

川栄さんの過ごす休日をイメージして、ふとした表情や仕草を切り取りました。予定では、晴天のもと河津桜の咲くロケーションを舞台に撮影を行う予定だったのですが、あいにくの雨。晴天×笑顔から雨×涙というシナリオに変更して撮影を決行しました。結果として、１つの物語を作り上げることができました。

イメージを遥かに超える女優としての魅力、圧倒的な存在感を改めて感じました。撮影中の完成イメージとのギャップを感じ、まるで違うストーリーを見ているかのような新しい感覚。普段は撮影中に瞬時に完成イメージが描かれ、それに沿って撮影を行うのですが、今回だけは違ったように思います。

「晴天×桜」という自分の強みである撮影テーマを予定していたのに、撮影が困難なほどの雨。そんな中「もう傘はいらないです」という川栄さんの言葉。頭の中の構図や完成度ではなく、目の前の魅力を撮ることが使命だと気付かされました。技術よりも「撮りたい」気持ちが上回った撮影でした。極限の逆境、予期せぬ状況に向き合ったからこそ、自分自身の殻を破って新しい景色を見ることができました。

自分らしさといえば、透明感、色彩、儚さなどが挙げられますが、分かりやすい言葉で表現することはなかなか難しいです。被写体を俯瞰して見る、そして会話をしながらその人が持つ空気感や距離感を掴み、魅力を引き出す。そして自分自身が描く完成イメージに合わせて切り取っています。視野は広く、こだわりは強く。髪の毛１本の動きまで見逃さない。その着眼点こそが自分の世界観だと思います。