目次
- 1. Global Grant Award 受賞者(5名)
- セサル・グアルディア・アレマーニ César Guardia Alemañi (アルゼンチン)
- Echoes of Resilience(復興の響き)
- クラウディア・グアダラマ Claudia Guadarrama (メキシコ)
- Rewriting memory. Intimate territories in resistance(書き換えられる記憶)
- ジャンルカ・ランチャイ Gianluca Lanciai (イタリア)
- Timeland(タイムランド)
- 鈴木萌 (日本)
- Kusari
- レイニス・ホフマニス Reinis Hofmanis (ラトビア)
- Shared Horizon(分かち合う地平線)
- 2. Regional Grant Award 受賞者(10名)
- ダスル・リー Da-seul Lee (韓国)
- Under the Purple sky(紫の空の下で)
- デイヴィッド・フルデ David Fulde (カナダ)
- Queer Lenses(クィアのレンズ)
- ギャヴィン・マクスウェル Gavin Maxwell (英国)
- If The Land Could Speak (もし大地が語るなら)
- グレッチェン・ケイ・スチュアート Gretchen Kay Stuart (米国)
- The Oregon Otter Gap(オレゴンのラッコが語る現実)
- ジャレッド・ワキニー Jared Wahkinney (米国)
- Peyote People(ペヨーテ・ピープル)【動画】
- カーリ・ブラウン Kahli Brown (ナイジェリア)
- Plastic Possibilities(プラスチックの可能性)
- クリスティーナ・ニコロヴァ Kristina Nikolova (イタリア)
- Stabat Mater - The Ten Ages of Woman(スターバト・マーテル — 女性たちの生涯 十の世代)
- ルオ・フェイ Luo Fei (中国)
- Weaving Connections : The Vitality of Tajik Embroidery(紡がれる絆 — タジク刺繍の命脈)
- 安西剛(日本)
- Ultra Giant Micro Plastic
- イー・シエン・リー Yi Hsien Lee (台湾)
- Scar Tissue(傷痕の組織)
- 「GFX Challenge Grant Program 2024」について
- 富士フイルム 企画写真展「GFX Challenge Grant Program 2024 ~Make Your Next Great Image~」情報
- 東京 フジフイルム スクエア開催情報
- 大阪 富士フイルムフォトサロン 大阪 開催情報
- おすすめ記事
1. Global Grant Award 受賞者(5名)
セサル・グアルディア・アレマーニ César Guardia Alemañi (アルゼンチン)

セサル・グアルディア・アレマーニ
アルゼンチンのブエノスアイレス出身の写真家兼シネマトグラファー。彼の演出写真作品は、人間の本質とその最も内面的なプロセス、および人間関係に焦点を当てている。
- Instagram @cesar.guardia @guardia.alemani / WEB
Echoes of Resilience(復興の響き)

「Echoes of Resilience(復興の響き)」は、1944年にアルゼンチンのサン・フアンを襲った壊滅的な地震と、それを機に表出した不屈の人間の本質に焦点を当てたプロジェクトです。困難な時代における人間の深い強さを捉え、最も暗い瞬間でも、相互の連帯とケアを通じて光を見出せることを思い起こさせます。
クラウディア・グアダラマ Claudia Guadarrama (メキシコ)

クラウディア・グアダラマ
メキシコを拠点とする独立系ドキュメンタリー写真家。ドキュメンタリー作品に取り組む中でフォトジャーナリストとしてのキャリアをスタートさせ、ラテンアメリカにおける社会正義とジェンダー問題に焦点を当てた活動を続けている。
Rewriting memory. Intimate territories in resistance(書き換えられる記憶)

メキシコ・ユカタン半島の近代化と開発により、マヤの女性たちがその居住地と生活において直面している森林破壊と土地奪取は、止まることのない勢いで進行しています。このプロジェクトでは、彼女たちのレジリエンスと活動家としての取り組みを検証し、周囲に生きる生物の保護と多様性の維持に対して担う重要な役割を考察します。
ジャンルカ・ランチャイ Gianluca Lanciai (イタリア)

ジャンルカ・ランチャイ
イタリアのドキュメンタリービジュアルアーティスト。作品を通じてアイデンティティと人間のレジリエンスを探求している。
Timeland(タイムランド)

「Timeland(タイムランド)」はサルデーニャ島の中心部への旅であり、この島が誇る驚異的な長寿の秘密を探ります。このプロジェクトでは、自然と古代からの伝統が結びつき、それらがまるで長寿の秘薬を宿しているかのような、独自のつながりを明らかにします。
鈴木萌 (日本)

鈴木萌
東京を拠点とするビジュアルアーティスト。長期に渡るリサーチを元に作品を制作している。代表作は「底翳」(2020年)や「Aabuku」(2024年)。2021年のLuma Rencontres Dummy Book Award受賞者。
Kusari

「Kusari」は岡山県で起きた、化学物質PFASによる水道汚染の物語です。汚染源となったのは水源のダム近くに放置されていた粒状活性炭の廃棄物で、そこから鎖のようにつながった化学物質が水源へと浸透し、いつの間にか人々の日常に影を落としていきました。このプロジェクトは、現地リサーチと、この水を日常生活で利用してきた人々から集められた証言を折り重ねながら語られる物語です。
レイニス・ホフマニス Reinis Hofmanis (ラトビア)

レイニス・ホフマニス
1985年生まれ。ラトビアのアーティスト兼写真家。彼の作品は、社会的集団、その行動、および周囲の環境への影響をテーマに探求している。
Shared Horizon(分かち合う地平線)

バルト海とロシアの境界地域における物理的・心理的な境界を調査し、その境界がバルト諸国のアイデンティティ、帰属意識、日常生活に与える影響を分析しています。
2. Regional Grant Award 受賞者(10名)
ダスル・リー Da-seul Lee (韓国)

ダスル・リー
アーティストとして人間と自然の速度の差から生じる隙間を発見し、写真を介して記録している。
Under the Purple sky(紫の空の下で)

ビジュアルアーティストとして活躍する傍ら、農家も営むダスル・リーが、その一見両立しない立場を最大限に生かして、本来、畑から除去する必要のある雑草を育て、それを記録しました。
デイヴィッド・フルデ David Fulde (カナダ)

デイヴィッド・フルデ
オンタリオ州トロントを拠点とするクィアのクリエイター。色への愛とダイナミックなポーズへの情熱は、彼が映画学校に入学した日から現在に至るまで、彼の作品に大きな影響を与えている。
Queer Lenses(クィアのレンズ)

かつて暗闇のバーに閉じ込められるように存在していたドラァグクイーンは、今や世界的な舞台に立っています。このプロジェクトでは、カナダのスラム街に響く独自の声を、レンズを通して捉えます。
ギャヴィン・マクスウェル Gavin Maxwell (英国)

ギャヴィン・マクスウェル
写真家、映画監督、作家、講師。その写真は、RPS『国際プリント展』とBJP『ポートレート・オブ・ブリテン』展に選出された。人間と自然界の長い歴史と進化する関係に特に関心を持つ。
If The Land Could Speak (もし大地が語るなら)

このプロジェクトは、世界中で増加している「自然の権利」に関する環境訴訟からインスパイアされ、劇的な気候変動の時代におけるヒンドゥークシュ・ヒマラヤ地域を調査し、自然界の精神を物語の主人公として描いています。
グレッチェン・ケイ・スチュアート Gretchen Kay Stuart (米国)

グレッチェン・ケイ・スチュアート
長期的な自然保護写真プロジェクトを通じて、絶滅の危機に瀕した種と生息地を記録している。
The Oregon Otter Gap(オレゴンのラッコが語る現実)

オレゴン州では19世紀の毛皮交易以来、ラッコが地域絶滅状態にあり、沿岸の生物多様性に脅威を与えています。このプロジェクトは、視覚的なストーリーテリングを活用し、世の中に溢れる誤解を紐解き、気候変動がもたらす課題が深刻化する前に警鐘を鳴らすこと。また、それらを解決する活動を加速させ、支援することが目的です。
ジャレッド・ワキニー Jared Wahkinney (米国)

ジャレッド・ワキニー
コマンチ族の映画監督、先住民人類学者であり、先住民コミュニティと文化の持続可能性を擁護する活動家。
Peyote People(ペヨーテ・ピープル)【動画】

「Peyote People(ペヨーテ・ピープル)」は、コマンチ族とペヨーテ(サボテン科の植物)の関係を題材にしたドキュメンタリーです。この映画は、テキサス南部でのペヨーテの収穫からオクラホマでの儀式での活用までの旅路を記録しつつ、これらの伝統を次世代に伝える重要性を強調しています。
カーリ・ブラウン Kahli Brown (ナイジェリア)

カーリ・ブラウン
ナイジェリアのアブジャを拠点とするストーリーテリング、持続可能性、コミュニティに焦点を当てた物語に情熱を注ぐ写真家兼映画監督。
Plastic Possibilities(プラスチックの可能性)

ナイジェリアにおけるプラスチック廃棄物の、持続可能な解決策を記録するビジュアル・ストーリーテリング・プロジェクトです。このプロジェクトは、地域社会におけるプラスチック汚染に対処する地元の取り組み、イノベーション、住民による草の根運動を強調することを目的としています。
クリスティーナ・ニコロヴァ Kristina Nikolova (イタリア)

クリスティーナ・ニコロヴァ
フィレンツェ在住の多分野にわたるアーティスト。個人と集団の経験が交錯する象徴的な物語を通じて、変容と回復力を探求している。
Stabat Mater - The Ten Ages of Woman(スターバト・マーテル — 女性たちの生涯 十の世代)

幼少期から高齢期までの女性たちの生涯を十の世代に分け、女性性を探求する作品です。各ポートレートは、身体が変化していく中で、精神の本質は不変であるという繊細な相互作用を捉えています。未加工の肖像画を通じて、女性たちの強靭さ、脆弱さ、そしてその変容を探求しています。
ルオ・フェイ Luo Fei (中国)

ルオ・フェイ
風景と人間ドラマの撮影を専門とするフリーランスの写真家。中国西部地域の僻地へ単独のロードトリップを繰り返し敢行し、深い洞察を込めた写真プロジェクトに取り組んでいる。
Weaving Connections : The Vitality of Tajik Embroidery(紡がれる絆 — タジク刺繍の命脈)

このプロジェクトは、写真を通して個人の物語を伝えることで、伝統的な風習に息づくタジク刺繍の模様や文様を直接的に紹介し、この民族の人生における刺繍の重要性を浮き彫りにします。
安西剛(日本)

安西剛
現代美術作家。千葉在住。キネティック・スカルプチャーや海洋プラスチックを通じて、人とモノの関係性を探求している。作品は、生命と無生物の境界を問いかけ、ブダペスト、金沢、ヒューストン、ベルリンなどで国際的に展示されている。
Ultra Giant Micro Plastic

プラスチック汚染は深刻な環境問題にもかかわらず、マイクロプラスチックは小さすぎて、私たち自身の目で見ることはほとんどありません。本プロジェクトでは、マイクロプラスチックをクローズアップで撮影した巨大な写真と類型学的なアーカイブを制作することで、プラスチック汚染への新たな視点でとらえます。
イー・シエン・リー Yi Hsien Lee (台湾)

イー・シエン・リー
ロンドンで2年間インテリアフォトグラファーとして働いた後、YHLAAを設立。建築とインテリアフォトグラフィーに特化し、台湾を拠点に、国際的なクライアントと密接に協力して活動している。
Scar Tissue(傷痕の組織)

台湾は現在、建築の転換期に直面しています。多くの建物が寿命を迎え、解体される段階に差し掛かっています。解体される際、他の建物に残される痕跡は、都市の傷跡のようなものです。これは一つのプロセスであり、独自の物語を持っています。このプロジェクトでは、それらを撮影し、周囲との関わりを観察し、分類していきます。
「GFX Challenge Grant Program 2024」について
富士フイルムが主催する「GFX Challenge Grant Program 2024」は、世界各国・地域で活躍するクリエイターの創作活動サポートを目的とした助成金プログラムです。選考は3か月かけて行われ、地域別に実施された一次、二次選考、さらに、外部審査員を招きグローバルで実施された最終選考を経て、2025年1月に受賞15テーマが決定されました。
制作活動のサポート
Global Grant Award(大賞):
・GFXシステムカメラボディ1台とGFレンズ2本の無償貸与(プロジェクト撮影期間中)
・富士フイルムスタッフによるテクニカルサポート
・10,000ドル相当の助成金。
Regional Grant Award(優秀賞):
・GFXシステムカメラボディ1台とGFレンズ2本の無償貸与(プロジェクト撮影期間中)
・富士フイルムスタッフによるテクニカルサポート
・5,000ドル相当の助成金
富士フイルム 企画写真展「GFX Challenge Grant Program 2024 ~Make Your Next Great Image~」情報
東京 フジフイルム スクエア開催情報
開催日時
2025年10月31日(金)~11月20日(木)
10:00~19:00(最終日は14:00まで、入館は終了10分前まで)
会期中無休
入場料
無料
会場

フジフイルムスクエア
- 〒107-0052 東京都港区赤坂9丁目7番地3号 東京ミッドタウン・ウェスト1F
- FUJIFILM SQUARE(フジフイルム スクエア)内
- 富士フイルムフォトサロン 東京 スペース1・2・3・ミニギャラリー
- Google Map
行き方・アクセス
<電車>
東京メトロ日比谷線「六本木駅」地下通路から徒歩で約4分
都営大江戸線「六本木駅」8番出口と直結(※入口は1Fです)
東京メトロ千代田線「乃木坂駅」3番出口から徒歩で約5分
大阪 富士フイルムフォトサロン 大阪 開催情報
開催期間
2025年12月12日(金)~12月24日(水) 10:00〜19:00
※入館は終了10分前まで
入場料
無料
会場
- 富士フイルムフォトサロン 大阪
- WEB
- 〒541-0053 大阪市中央区本町2-5-7 メットライフ本町スクエア (旧 大阪丸紅ビル) 1F
- Google Map
行き方・アクセス
<電車>
大阪メトロ御堂筋線「本町駅」3番出口から徒歩で約5分
大阪メトロ堺筋線「堺筋本町駅」17番出口から徒歩で約3分