【撮影と表現のQ&A】後藤洋亮／Q.物語が透けて見える ストリートフォトの撮り方を教えて！

「じっと誰かを待つ人の時間と、忙しなく流れる雑踏の時間の対比を表現しています。見た人が感情移入しやすいよう、足元だけを写しています」。

「家を出ればそこにはたくさんの被写体があふれています。近所であっても旅先であっても、いつでも写真としてアウトプットすることができます。その上で、物語を感じるストリートフォトとは、普段生活する中では見逃してしまうような、当たり前でありふれた自然な状態を切り取った写真であると考えています。偶発的に起こった目の前の光景を切り取ることで、よりリアルで物語を感じる写真になっていくのです。目の前で起きていることは全て、街の営みの中で自然に起きている事象であり、この世に存在するものには全て物語が存在しています。人や動物、草木や物など全てです。自分の解釈でいいので『こういうストーリがあるのでは？』という想像ができるかどうかで、物語性のある写真になるかどうかが決まると思っています」。

「撮りたいイメージ先行で撮影した作品です。映画やアニメのワンシーンのような画を狙いました。撮影するのに6時間くらい同じ場所で粘りました。イメージ通りに撮れた瞬間はすごくうれしかったのを覚えています」。

「ストリート写真の撮影方法は、2パターンあります。1つは偶発的な光景を自身の感性のみで構えず撮影していくパターン。もう1つは、事前に撮影するストーリーを決めて、場所や時間を狙って撮影するパターンです。僕は後者からスタートしました。イメージと結果（自分が考える正解）が近づくようにとにかく撮りまくって、着眼点やロケーション選定、タイミングなどを勉強しました。撮影を繰り返すうちに、自分のイメージに近い光景に遭遇すると体が自然に動くように。そうすると、パターン1のような、自然なスナップ的な撮り方もできるようになっていきます」。

「普段は見向きもしない路地裏にも物語が隠れています。ストリートフォトは、1つひとつの瞬間を大切に拾っていくことがとても大事です」。

GENIC vol.67【撮影と表現のQ&A】後藤洋亮／Q.物語が透けて見える ストリートフォトの撮り方を教えて！
Edit：Chikako Kawamoto